lunes, 28 de octubre de 2019

Tiras: Bukowski

Bukowski 

Puede que el blog ya esté contando con su propia playlist de tiras que adapten canciones de Rock Nacional. 

Como las de Tu Voz y Seminare.

Pero ahora es momento de hacer espacio a una nueva tira de tipo narrativa. Donde hasta el momento permanecía sola una adaptación de las crónicas de Ulrico Schmidl

Y que mejor oportunidad que está para poder incluir un poema de Charles Bukowski. Titulado "Asidero en la Oscuridad". 

Ojalá les guste el estilo simple y sucio -hasta cierto punto- con que dibuje ambas páginas.  

¿Y que te parecieron las tiras? Por favor, deja tu opinión en los comentarios. 

martes, 1 de octubre de 2019

Tiras: Viaje al Rio de la Plata

La Señora Historia


Puede que muchos la vean como la tercer o segunda materia más pesada en el secundario. Pero hay que admitir que la Historia es algo que nos acompañará siempre. En todo momento, queramos o no. 

Y no lo digo solo por estar estudiando para ser profesor de Historia el dia de mañana -o dentro de tres o cuatro años-. 

Sino porque de ella podemos sacar múltiples interpretaciones de nosotros mismos. Asi como de nuestros antepasados. 

Ver qué hicimos mal, de que manera lo arreglamos. Y si no lo hicimos averiguar el porque. También por medio de la Historia podemos conocer la manera en que vivíamos hace unos siglos o tan solo unas décadas atrás. 

En fin muchas cosas. Y, no es como que quiciera versear mucho, pero una introducción al tema habia que dar. 

Lo cual nos lleva al motivo de la siguiente tira. Que nació como parte de un trabajo práctico en cuarto año del secundario. Dónde la profe de Literatura nos dio como consigna adaptar partes del viaje de Ulrico Schmidl al Rio de la Plata. 

Y sin más que decir, los dejo con el resultado final. Mezcla de  una imaginación aproximada y -como base- algunas que otras ilustraciones sacadas de una fotocopia. 





miércoles, 25 de septiembre de 2019

Tiras: Playlist

Playlist

Puede que mi lápiz negro 2B sea más chico de lo que fuera hace unos meses. Pero eso no significa que no me hayan quedado algunas que otras Tiras guardadas por ahí. Apiladas unas con otras en carpetas de folios. 

Y es que para seguir -como encabeza el título de hoy- con la lista aleatoria de canciones, es que opte por escanear otras dos más.  

La primera es una canción de NTVG que forma parte del álbum "El Tiempo Otra Vez Avanza".

La segunda figura entre uno de los clásicos melancólicos de Guasones, una banda de rock argentino, y forma parte de su album "Esclavo".  






 

lunes, 23 de septiembre de 2019

Historieta Corajuda (Parte 3 de 3)


En esta última nota referida a las Historietas Corajudas vamos a tratar cuestiones que dejamos a parte en el tintero y que buscan dar su última despedida.

Algunas de ellas implican el uso de las historietas como herramienta pedagógica, muy recomendable, para las nuevas generaciones. La segunda tiene que ver con la relacion que mantienen las producciones nacionales con adaptaciones a la gran pantalla. 
Comenzemos. 

Mira vos 

Desde hace una decada atras, ya sea por medio de articulos en blogs de "mamis" o de las recomendaciones pedagogicas de algun especialista, se ha estado planteando la idea del uso didactico que pueden sacarse de las historietas. Como literatura enriquecedora de la imaginacion de los más jovenes y del acercamiento de ellos hacia una "primera literatura". 
En Argentina uno de los divulgadores por excelencia de esta doctrina - que para muchos era un hecho inocente- fue el guionista de historietas Hector German Oesterheld, desde las paginas de su revista Hora Cero. La cual anunciaba a todos sus lectores de que las historias que se publicaban alli eran "Aptas para mayores de 14 años". 



Y ahi es cuando surge una pregunta, para quienes no esten del todo contextualizados: ¿Desde cuando las historietas son solo para chicos? 
En la actualidad, y desde el exito mundial de las peliculas sobre superheroes, vemos que son los adolescentes quienes deciden ir en busqueda de comics acerca de Deadpool o los Guardians of the Galaxy. Sobre todo para alargar el argumento de las peliculas y saber mas sobre aquellos personajes con quienes tanto simpatizaron en la sala de cine. 
Esto antes -unos veinte años atras- era diferente. Ya que no solo los chicos leian historietas -o comics-. Para entonces existia un mercado floreciente de editoriales nacionales, como extranjeras, que publicaban una gran gama de titulos para todos los miembros de la familia. Ampliando su oferta por haber una demanda que la respaldara, y ademas, sustentara su millonaria tirada de ejemplares semanales. Logrando establecer una edad dorada que solo pudo verse rebajada por el surgimiento de la television a color. 


Vista del estante de una Biblioteca Publica en la que se puede notar que varias Historietas están mezcladas con Cuentos para Niños
Fenomeno que con el tiempo iria nucleando solo adolescentes y adultos. Dejandole ganar el terreno a los cuento infantil para los mas chicos. 

¿Y al final?

El uso didactico al que muchas veces es sometida la historieta a venido emparentado con los planes curriculares de materias como las de Ingles e Historia. Donde imagenes e ilustraciones acompañadas de los globos de dialogos permiten a los alumnos una mejor asimilacion de los contenidos. Estimulando su imaginacion y llevandolos a conocer conceptos nuevos de distinto tipo. 
Como es el caso de el historiador argentino Felipe Pigna, en colaboracion con Esteban D'Aranno y Julio Leiva en el guion y con ilustraciones de Miguel Scenna, para llevar a cabo la coleccion "La Historieta Americana por Felipe Pigna". Que va recorriendo por varios acontecimientos historicos y la biografia de diferentes paises del continente americano. Algunos de los numeros que se encuentran en la coleccion, publicada por Editorial Planeta, son Guerra del Paraguay, Invasiones Inglesas y Túpac Amaru. 



Pero sobre todo no hay que olvidar el trabajo de muchos profesores de Literatura que ofrecen la oportunidad a sus alumnos de variar en las lecturas obligatorias que se envian desde el Ministerio de Educacion. En mi caso, si mi profesora no se hubiera animado -jugandosela- a que leyeramos El Eternauta tal vez nunca lo hubiera conocido. 


Algo parecido a lo que ocurre con la gente que lee por primera vez a Fontanarrosa. Por haber tenido que analizar uno de sus chistes para la ultima pagina del Diario Clarin. 

Cuesta plata

Puede que la Argentina no sea como Estados Unidos -en lo referido a cuestiones de  presupuesto- a la hora de adaptar personajes creados en el pais. Pero -eso si- las veces que lo a hecho, las cuales llegan a un numero respetable de series y peliculas, lo hizo de corazón. Con todas las ganas y "a todo trapo". 
A la hora nombrar algunos ejemplos, que pueden dejarnos un tanto orgullosos, es cuando aparece Kriptonita (2015). Que esta basada en la novela homonima de Leonardo Oyola. Protagonizada por un grupo de delincuentes pertenecientes a la banda de Nafta Super -el Superman argentino-. Con una trama simple que impresiona a todo aquel que nunca haya visto un super heroe rondando por Argentina. 



Otro caso es la pelicula animada de Boggie, el aceitoso (2009). Tal vez -para mi lo es- una de las mayores rarezas en cuanto a la adaptacion cinematografica de una historieta en nuestro pais. Mas que nada por ser una produccion en 3D que fue hecha conjuntamente entre Argentina y Mexico. Y otra por contar con la voces de Pablo Echarri como Boggie. Y por ultimo, como una mera curiosidad, queria remarcar la participacion de Gustavo Cova -el director- en otro proyecto relacionado a la animacion y la historieta argentina como Gaturro: la pelicula (2009). 
Ahora que ya pasamos por las peliculas es hora de las series. Las que en su mayoria aparecieron con los años en forma de pequeños cortos. Como es el caso de Inodoro Pereyra y Mafalda -aunque ella tuviera su pelicula en 1982-. Pero no todos tuvieron esa suerte. Cyber Six, un personaje creado por Carlos Trillo y Carlos Meglia, seria llevado a la pantalla chica por TMS y NOA Animation. Dos productoras japonesas que realizaron una adaptacion de la historieta en 1999 que conto con trece episodios al estilo anime. 
Por ultimo, y ya para concluir, un año despues de estrenada la pelicula -en el 2015- Kriptonita tendria su propia serie live action producida por la cadena SPACE e I-SAT. Y contando con ocho episodios, los cuales mantienen continuidad con las aventuras de la banda de delincuentes de Nafta Super. 

Con esto me retiro a...

Y bueno -uff- basta con que les agradezca a todos aquellos que han seguido estas mini notas referidas al pequeño mundillo de la Historieta Argentina. Valoro la intencion de que todos puedan despertar su interes por lo que varias generaciones de autores -sean guionistas e ilustradores- se han esforzado por crear en nuestro pais. 
Tan solo me queda pedirles que no se despegen del blog y que se mantengan al tanto de lo que EL MARCIANO ADOPTIVO tiene para ofrecerles. 
Recorda que podes dejarme tu opinion en los comentarios. 

...

Acá les dejo los links de las otras dos notas de Historieta Corajuda:

HISTORIETA CORAJUDA (Parte 1)

HISTORIETA CORAJUDA (Parte 2)


lunes, 16 de septiembre de 2019

Tiras: Serú Giran y Vanthra

Antes y Después 

Como fanático del Rock Nacional (Seru Giran, Soda, Divididos, etc.) muchas veces imaginé que varias de las canciones que escuchaba de  esas bandas se volcaban a la historieta. Pasando de mis aturdidos auriculares, si es que andaban los dos; a los cuadros de una tira. Pongamosle que a una sola página, o varias.  


Y es de aquella idea, de esa inquieta sensación de poder hacerlo uno mismo, que resultaron estas páginas. Aunque tenga que confesarles que no son de los primeros intentos que haya hecho. Son de los más recientes. Recién salidos del fuego -que, eso si, tardo en prender unos cuantos meses-. 


La elección no fue del todo complicada. Ocurre la mayoría de las veces que uno tararea una misma canción por mucho tiempo. Se queda tanto en tu cabeza que la tenes presente hasta cuando dormis. O cuando andas por ahi y el silencio te incomoda que la susurras. 


Para concluir seria justo que explicará el motivo del título. Y aquel se debe a que las dos tiras que elegí representan, en cierta manera, un Antes y un Después. Sea tanto con respecto a las tiras que vinieron después como a las anteriores de esas. 


La primera es uno de los clásicos indiscutidos de Serú Giran. La otra canción es un tema que salio el año pasado. De una banda joven, aunque de integrantes con trayectoria, que es Vanthra


Sin más introducción les dejo mi humilde trabajo. Ojalá les guste y dejen su opinión en los comentarios. 


Seminare de Serú Giran



Tu voz de Vanthra 



martes, 10 de septiembre de 2019

Historieta Corajuda (Parte 2 de 3)

(Parte Dos de Tres)

Para historiar a la historieta

Musica de fondo. Soda Stereo en este caso. Y es la voz de Gustavo, en toda su sensualidad, quien  acompaña al ambiente interpretando
Tratame Suavemente. La cabina de la radio es bastante espaciosa, hay un escritorio grande -en donde se colocan todos los equipos, asi como la computadora y los microfonos- como tambien un dar de puertas corredisas que dan hacia la avenida. 
Es un dia muy especial por dos motivos. Primero, aun no entiendo como, me arme de valor en escribirle un Whatsapp a Gustavo Araujo para ir a su programa, Infomusica3D. Segundo, se conmemoraba un año mas del fallecimiento de Gus. Y es el motivo por el que varios temas de Soda estarian sonando de fondo. 
Sin mas preambulo, y puliendo unas cuantas cositas antes de entrar al aire, Gustavo me pregunta sobre cual es el motivo por el que estaba en su programa, a lo que yo le contesto, "Hoy es el dia de la historieta". Mientras sacaba de mi mochila una imagen de Inodoro Pereyra junto al Mendieta tomando mate. 
Acontinuacion, podra leerse la transcripcion completa -corregida y extendida- de la charla que hubo durante el programa. Transmitido en el horario de 10 a 10:30 de la mañana. Por la frecuencia de Radio Show Saladas 105.5.  


La compañía poética
GA (Gustavo Araujo)- Bueno, veintidos minutitos de las diez de la mañana. Bienvenidos, ¿Como estan cada uno de ustedes? Nosotros arrancando esta edicion. Hoy es... Yo siempre estoy perdido, en tiempo y espacio, hoy es miercoles 4. 
AA (Su servidor)- Si, hoy es miercoles 4 de septiembre. 
GA- El dia de ayer, sabes que yo perdi todos los contactos de mi telefeno. Y desaparecio, entre ellos, el numero de mi amigo Angel Albisu. Que... ¿Cuando fue que me escribio? 
AA- Anteyer creo que era. 
GA- Anteayer me escribe y me hace saber de algo importante, algo cultural, algo que tiene que ver con nosotros los argentinos. Algo que tiene que ver con la historia tambien. Recordemos, Angel esta en el segundo año del profesorado de historia, aca en el instituto. En el ISFD de la ciudad de Saladas. Y vino hoy, especialmente hoy, y el va explicar mejor que yo; para hablar de las historietas. Asi que te damos la bienvenida. 
AA-Buenos dias para vos. 
GA- Arrancamos con esto (Señala la imagen de Indoro con Mendieta, que tenia cerca del microfono). 
AA- Si. Porque como estabamos diciendo un ratito antes que comenzemos al aire. Traje como compañia poetica, se diria de cierta manera, a Inodoro Pereyra y al Mendieta tomando mate. Para tenerlo aca de compañia y para ir entrando un poco en el tema. Tambien para recordar a Fontanarrosa. Y en general a la historieta argentina. 
Porque hoy hace 10 atras, en el 2009, se aprobaba la ley 3.220. Que es la ley por la cual el poder ejecutivo de la ciudad de Buenos Aires declaro el dia de la Historieta Argentina. Que es una fecha que coincide con la publicacion de una revista de historietas del año 1957, que se llamaba Hora Cero Semanal. 
La importancia de esa revista, por la cual fue tomada como la fecha del dia de la historieta, es porque en esa publicacion aparecio por primera vez un personaje que por muchos años, hasta el dia de hoy, es el abanderado indiscutido de toda latinoamerica y el mundo de la Historieta Argentina. Que es El Eternauta. 
El cual es un personaje de ciencia ficcion que cuenta una invasion extraterrestre a Buenos Aires de un grupo que se llamaban los Manos, que a su vez, estaban dominados por otros mas malos que ellos. Llamados los Ellos. Esa historiera fue creada, en el guion, por Hector German Oesterheld. Desaparecido en la dictadura militar. Y Francisco Solano Lopez, quien es el descendiente del Mariscal Francisco Solano Lopez, que fue presidente del Paraguay. 
La importancia que recide en el 4 de septiembre tiene que ver, como vos hoy decias, con un hecho historico para recodar todo lo que la historieta argentina hizo desde comienzos del siglo pasado hasta el dia de hoy. 
Junto con eso aparece en la publicacion de esa revista, y esto tiene que ver con nosotros los que vivimos en la region del Litoral, que tambien tuvimos una pequeña participacion. En uno de los tantos numeros de Hora Cero Semanal, con sus primeros trabajos de ilustracion, es que empieza a trabajar un artista correntino. Egresado como artista plastico en el Instituto Josefina Contte de corrientes capital. Llamado Luis "Lucho" Olivera. 
Que crearia tambien uno de los personajes culmines en la cultura de la historieta de nuestro pais, llamado Gilgamesh, el inmotal. Con el que Olivera toma un personaje historico como el rey Gilgamesh de Sumeria y lo transforma en un personaje de historieta. En este caso, publicandolo en la Editorial Columba. 
Robin Wood, gran compañero de Olivera en Columba
Hora Cero, era publicada por la Editorial Frontera, que fue fundada por Oesterheld y su hermano. En la Argentina, luego del auge de ambas editoriales, se vive un hecho economico muy especial. Como la crisis del año 2000 con la que varias editoriales argentinas no resisten la crisis y deben cerrar. Haciendo que los fanaticos de las historietas nacionales tengan que refugiarse las computadoras de sus propias casas, mas que nada en blogs editados por ellos mismos. El cual era un medio por el que se podian divulgar trabajos -revitas e ilustraciones- de forma mas barata. Y con el pasar de los años se descubrio que era la manera mas facil y accesible de poder llegar a la gente. 
GA- Que importante la historia de la historieta, propiamente dicha. Han cambio varias cuestiones Angel, sin lugar a dudas vos hablabas, desde lo que es el papel a los blogs. 
¿La historieta no ha perdido su escencia en todos estos años? ¿O hay algo que vos por ahi vez de raro que decis "no me gusta"? Porque tal vez uno como nostalgioso, busca decir "no, historieta era lo de antes". 
En ese aspecto puntual, ¿Sufrio algunas modificaciones? ¿Cuales fueron esos cambios mas notorios? 
AA- En el caso de la historieta argentina, los cambios mas notorios que se pueden ver, son los lugares en que se la empieza a divulgar. Con excepcion de algunas revistas en papel, como la aparecida a finales del año, llamada Revolver; casi la mayoria de los materiales se publican en blogs. Pero pasa que casi nadie sabia que estas se publicaban por ese medio. Eran cosas independientes de las que solo algunos artistas o fanaticos sabian. 
Y en cuanto a esa escencia que vos decis, en Argentina, siempre se mantuvo eso del blanco y negro. Sin importar la inclusion de ningun tipo de color. Ya que muchas veces se lo tomaba mas como algo venido de Estados Unidos. Con los super heroes coloridos de Marvel o DC. Aunque tampoco es como que no haya ninguna historieta argentina que no tenga color. 
GA- A la Argentina se la caracterizaba con el blanco y negro. 
AA- Si con artistas como Solano Lopez, que es quien dibujo a El Eternauta, o el caso del mismo Inodordo Pereyra. 
GA- Y es algo que no nos imaginamos a color. 
AA- Y eso es justamente parte de la escencia Argentina. Porque nadie se imagina a una historieta nacional en color. Imaginate a Mafalda en color. Es algo que hace como ruido a la vista. La imaginamos en blanco y negro, hasta siendo rebelde y contestaria. Otra de las cosas que tiene de caracteristica a la historieta argentina. 
Porque cada uno de los autores argentinos, tanto dibujantes como guionistas, les marcaban a sus personajes. Aquel sello de ser personas contestatariss. Con una carga social detras de ellos, de los tiempos actuales o de alguna epoca en especial, que muchos personajes de historieta a nivel mundial no lo suelen tener. 
Puede que haya algo de eso en varios de los personajes de Marvel, con la inclucion de personas de color u homosexuales, que buscan reinvindicar a una cierta minoria excluida. Pero en el caso de la Argentina, son personajes, como el caso de El Eternauta, que por muchos es el abanderado de una teoria que sostiene haber anticipado la venida de la ultima dictadura militar en el pais. Desde las paginas de Hora Cero en el 57', para que al ser reelida en el 70', muchos llegaran a esa conclucion. 
Porque los Ellos eran representados como los Estados Unidos. Luego los Manos que bien podrian ser una parodia de los jefes militares participes en la dictadura. Sumado a la idea de invadir Buenos Aires. Y ahi es que esta la creatividad de los autores que crearon al Eternauta y de la sociedad que lo tomo despues a ese personaje, ya pasado unos años, con una reelectura que trae detras un transfondo politico. 


Nestornauta y Cristina 
Y no es la primera vez que le pasa esto al Eternauta. Porque, y es el caso mas reciente, durante el mandato de Cristina Fernandezla imagen iconica del personaje, en la que camina debajo de la nevada mortal con el traje aislante; se editaria en computadora para que fuera borrado el rostro de Juan Salvo, quien es El Eternauta; para colocar la del entonces fallecido Nestor Kitchner. 
Creandose una imagen politica, llamada el Nestornauta, el cual deja de lado a la creada en la ficcion. Con un efecto peor que al de una reelectura. Ya que muchos militantes lo adoptarian como un simbolo partidario y no se molestian en reconocer el origen del personaje al que robarian su imagen mas iconica. 
GA- ¿Y como recae eso en los fanaticos de la historieta? ¿Como lo toman ustedes? 
AA- En el caso de El Eternauta. Ocurre que muchos de los fanaticos son gente grande. En mi caso yo tengo 19, voy a cumplir 20 el año que viene. 
GA- Pero hay un simbolismo fuerte sobre el personaje de el Eternuata. Y hay tambien un sentido de pertenencia enorme. Tanto por las personas mayores como por vos, por ejemplo. 
AA- Mi caso va mas por el lado de la historieta en si. De lo que el personaje puede dar. En el caso de los mas grandes, ven en su autor, que desaparecio con la ultima dictadura militar, comprometido en una militancia en Montoneros muy fuerte. Con la que se llevaria a él y a la mayoria de sus hijas. Algo de lo que, hasta se diria, lleva mas al lado del morbo que a un reconocimiento.  
Ojo que el Eternauta cuenta con varias versiones. Ya que tiene a la original del 57', que es puramente de aventuras; y una segunda parte que es del 70', tambien escrita por Oesterheld, aunque tirando mas hacia un lado ideologico. Hasta politico. Inagurandose una serie de interpretaciones politicas que hasta el dia de hoy se mantienen. Que es casi el motivo por el que hablamos de él hasta la actualidad. 
GA- Sin lugar a dudas la historieta te habre un abanico de posibilidades sobre imaginacion. Lo que es la imaginacion propiamente dicha, de manera increible. La Historieta te tira en el lugar de la imaginacion y ahi te deja a vos solo. Arreglate. ¿Y quien no tiene imaginacion? 
Pertenece al genero narrativo y ahi entra en juego algo importantisimo. Como es la imagen junto con la palabra. Y dentro de su super estructura la onomatopeyas. Pero no deja de ser una historieta sino tiene onomatopeyas. Como por ejemplo esto (extiende su mano y agarra la imagen de Inodoro con Mendieta). 
GA- Estos avances tecnologicos, y con esto ya vamos cerrando, como son las computadoras, celulares, Netflix y todo esto, apunta de manera directa a que por ahi se desvalorice o se lea un poco menos a las historietas. Vos como lo ves desde ese lugar. 
AA- Desde el punto de vista del acercarle a los mas jovenes una historieta. En mi caso, que la conoci cuando estaba en el secundario. No era de los que iba  a buscar un libro y estaba todo el dia leyendo. Como muchos que leian a Stephen King o iba a buscar un Obras Completas de Borges. 
Y es porque que, tanto adultos como jovenes, deberiamos considerar a la historieta como la primera lectura con la que nos encontramos en la vida. Con la capacidad de crearnos habitos frecuentes de lectura. Junto al agregado de desarrollarnos habilidades relacionadas al saber analizar distintos tipos de dibujos, con sus diferentes estilos y autores. 
Por ahi los grandes tienen que considerar en subestimar a la historieta como un tipo de literatura de segunda, y hasta de tercera. Con gente que me suele decir "¿Porque lees historietas? Mejor anda y agarra un libro". No, sino que tenemos que rescatar tambien el lado didactico de la historieta. De una primera lectura, disponible no solo a los mas jovenes, sino que destinada a todo publico. 
GA- Muy bien, esto a sido todo por ahora. Gracias Angel por tu visita. 
AA- Gracias a vos y a toda tu audiencia por cederme este pequeño espacio. 


miércoles, 4 de septiembre de 2019

Historieta Corajuda (Parte 1 de 3)

Inodoro Pereyra y Fontanarrosa, creación y creador
(Parte Uno de Tres)
A lo largo de esta ultima decada, tanto en la provincia de Buenos Aires como en algunas zonas del Litoral, se estuvo gestando una serie de silenciosas revalorizaciones con respecto a la Historieta Argentina. 
Este movimiento independiente -y sobre todo corajudo- comenzo como la idea de varios fanaticos del genero, motivados ante todo, por la intencion de homenajear a todos los autores -dibujantes y guionistas- que los habian inspirados desde hacia años. En muchos casos desde antes que aprendieran a leer y solo pudieran apreciar los dibujos de las portadas de los comics, o viendo las series animadas por la tele. 
Primera pagina de El Eternauta
Porque Argentina -un pais con buena gente- mantiene vivo a los marginados gracias al apoyo y constante trabajo de otros miembros de ese mismo grupo. Y la Historieta -con la H en mayusculas- no es la excepcion a esta regla. 
Es por eso que motivado por la idea de formar parte -aunque de alguna manera ya fuera un miembro- que tome el valor para divulgar en los medios que tuviese disponibles, como la radio; una fecha tan importante como lo es el 4 de septiembre

¿La conocen? ¿Tenian idea que existia? Bueno. En esa misma fecha, pero del año 2009, la Legislatura Porteña aprobo la Ley N° 3.220. La cual establece que el 4 de septiembre pasara a ser considerado el Dia de la Historieta Nacional. Haciendo alucion dicha fecha -que no fuera tomada por casualidad por quienes la promovieron- a la publicacion del primer numero de la revista de historietas argentinas, HORA CERO SEMANAL
En ese primer numero, que era impreso de forma apaisada como muchas de las publicaciones de esa epoca; tuvieron su primera aparicion muchos de los personajes mas reconocidos de la Historieta Argentina. Pero entre todas se destaca la figura de El Eternauta, alias Juan Salvo; haciendose presente frente a una silla que estaba desocupada en el escritorio de un guionista, que en altas horas de la noche, trabajaba apaciblemente sobre el guion de una nueva historieta. Y no seria hasta unas dos decadas despues -con la publicacion de una segunda parte de esa historia- que aquel apacible y tranquilo guionista era nada menos que Hector German Oesterheld
Primera aparición de Juan Salvo frente al guionista
Del cual este año -2019 para quienes lo lean despues- se estaria cumpliendo un siglo de su nacimiento. Coinciendo, de casualidad, con la primera decana en que se viene celebrando el dia de la Historieta. Un genero que seria llevado por Oesterheld -y citado por muchos criticos- hasta la clasificacion de Literatura Dibujada
Pero este no seria el unico heroe en nuestro panteon de figuritas. Sino que van a la par otros autores como Robin Wood, Ricardo Barreiro, Carlos Trillo, Alberto Breccia. Quienes tienen bien merecido su lugar en el casco duro de los Maestros de la Historieta en nuestro pais. 
De la que -para aquellos que provenimos del Litoral- tambien tenemos reservada una pagina especial. Ganada por la mano creativa de un genio como Luis "Lucho" Olivera. Creador -tanto en el dibujo como el guion- de un personaje como Gilgamesh, El Inmortal. En el que Olviera se apropia del mito sumerio del rey que buscaba la inmortalidad para traerlo a nuestros dias y convertirlo en uno de los clasicos mas recordados -y vendidos- de la ya extinta Editorial Columba
Basta con interesarse -e investigar un poco en Google- y ver que Argentina es un pais con una cultura grafica que no tiene nada que envidiarle a editoriales extranjeras como Marvel o DC. En la que incluso llegarian a trabajar muchos artistas argentinos. Y con esto desprender una reflexion final: ¿Donde esta Oesterheld? Que si lo pensamos bien nos lleva a una pregunta mas profunda -y analitica- ¿Donde esta hoy en dia la Historieta de nuestro pais?



viernes, 16 de agosto de 2019

Reseña Cómic: El Manuscrito (2016)

EL MANUSCRITO (2016)



Editorial: Doedytores /Historioteca; Año: 2016; Guión: Marcelo Pulido; Dibujo: José Massaroli 


Mucho antes de empezar a leer la historia que nos ofrecen Marcelo Pulido y José Massaroli, uno puede intuir que tendrá de protagonista al que recordaríamos como el guionista de la primera versión de El Eternauta. Y que sabríamos después, fue tomado muchos después como un alter ego del mismo Oesterheld. Hasta llegar a ser un personaje de la segunda parte, publicada en los años setenta por el mismo autor, de la cual todos saben que fuera escrita en la más absoluta clandestinidad. 

Y es en forma de homenaje, que años después de la desaparición de H.G.O, que Pulido y Massaroli rescatarían aquel Germán de ficción para traer a nuestros días al verdadero. 

UN PERSONAJE, GERMÁN

En esta ocasión el guionista no solo se cambia de lugar en el escritorio, para ocupar la silla en la que apareció por primera vez el viajero de la eternidad. Sino que quiere contarnos su propia versión de la historia. De aquello que tuvo lugar con el regreso de Juan, en su reencuentro con Elena y Martita, y de que lo dejaran en medio de la calle con la incógnita del “¿Sera posible?”. 

Y es cuando nos enteramos que mientras sucedía eso, un grupo de dos Manos -extraterrestres con más de diez dedos en la mano-, aterrizaban con una nave cerca de la casa de un amnésico Juan Salvo; para luego ir a perseguirlo y hacer que no tenga oportunidad de divulgar el relato que aquel le dijera sobre los futuros planes de los Ellos, sus amos. 

Porque si alguien llegase a divulgar todo, para el año 1963, se perdería el efecto sorpresa de la invasión hacia Buenos Aires. 

EL VERDADERO GERMAN

Si relacionamos la manera en que nos presentan a este guionista, un Germán que busca a toda costa prevenir al mundo de los males que están por venir, para lo cual debe publicar el guión de una historieta que es parte argumento y premonición de un futuro apocalíptico. Es como si estuviéramos rescatando al de la versión original. Aquel que era publicado en la revista Hora Cero Semanal

Pero en El Manuscrito puede verse que las intenciones que este  persigue, aunque sigan siendo las mismas, ocurren en un contexto muy diferente al de sus versiones anteriores.  

Ahora se presentaban muchas dificultades para publicar el guión de Germán. Porque sumado a la irrupción de los Manos, estos luego de aterrizar de su nave, encontraron a un par de policías a los que convirtieron en Hombres-Robots. Logrando al poco tiempo convertir a toda una comisaría en pupilos teledirigidos que buscarían a Germán por todas partes. 

EL MANUSCRITO 

En este punto, se podría decir que los autores encontraron la manera perfecta de adaptar la persecución orquestada por los grupos de brigada militar que persiguieron al verdadero Germán Oesterheld en su época de militante político en Montoneros

Referenciando además una residencia en el Tigre que muchos aseguraron que tuvo el autor durante unos meses. Y que vuelve a ser citada -en realidad algunos años antes que en El Manuscrito- en las páginas de la colección Universo Eternauta, en la historia escrita por Maiztegui y Solano López, llamada “El Fin del Mundo”. 

En ella Favalli le cuenta al Indio -uno de los tantos jóvenes que forman parte de la resistencia- , que años atrás cuando buscaba saber sobre lo que había ocurrido en verdad con la invasión de los Ellos; se encontró en una casa del Tigre con el manuscrito  abandonado de un escritor en el que se registraba todo lo que harían los Manos con la Tierra. 

Ante este dato, y relacionándolo directamente con la obra de Pulido y Massaroli; podríamos decir que ellos nos resolvieron la incógnita acerca de quién había sido el escritor de “La Trampa de los Ellos” que hablaba Favalli. 



Reseña Cómic: Desfigurado (1996 - 2000)

DESFIGURADO (1996 - 2000)


Autor: Salvador SanzEditorial: Ex Abrupto Editions Año: 1996 - 2000

Hurgando entre los estantes de la biblioteca pública donde suelo ir por las tardes -a usar el wi-fi y disfrutar un poco de tranquilidad-, estaba buscando un libro que necesitaba para mi carrera. Para lo cual tuve que sumergirme en esa marea incoherente de títulos y autores que muchas bibliotecarias parecieran no saber organizar, cuando de casualidad me tope con algo mucho mejor -que no debía estar en la sección de Historia-. Y vi por primera vez el nombre de Salvador Sanz en la portada de una novela grafica. La cual era DESFIGURADO. 
Así lo conocí realmente por primera vez -porque antes había visto unas páginas que hizo para “El Perro Llamador” publicada en la colección de Universo Eternauta-, y aunque solo fueran apenas unas pocas páginas, me atraía mucho la forma en que manejaba aquel tono oscuro en sus dibujos. Remarcado -creo yo- por grises y blancos con un atrapante fondo negro de fondo. Pero todo eso, sin saberlo, solo era la punta de un iceberg en el universo creativo de Salvador.  
Pero en mi caso -o por ahora- solo compartiré ese encuentro casual que tuve con DESFIGURADO. El cual me pareció, viéndolo desde ahora, muy provechoso. 

La Historia 



Darío Estigma es el empleado de una compañía que se dedica a enviar gente, por medio de lo que parecieran ser cascos de realidad virtual, a un lugar en donde estos pareciera que deben experimentan una serie de sensaciones extra corporales -aunque no se aclare del todo esa cuestión-. 
Así es como, después de haberse colocado el casco, vemos a Darío en el medio de un público que asiste a un recital de rock. En donde ira fijándose en pequeños detalles. Como buscando hallar una especie de mensaje entrelineas. Lo cual pareciera ser la tarea por la cual fuera enviado ahí. 
Pero de un momento, aun estando el recital de fondo, lo vemos formar parte de una persecución en moto. Dirigido por un grupo de gente que tiene tapado su rostro por una máscara, y que terminaran finalmente por hacer que se pierda entre tantos laberintos y espejos que lo rodean. 
Aunque no vagaría solo por mucho tiempo, porque un pequeño grupo -con la aparente capacidad de transportarse por medio de los espejos- lo salvaría de ser asesinado por una mujer, que al momento de ser rescatado, le había arrancado gran parte de su nariz con una Gillette adherida a su boca. Como si aquella fueran sus dientes. 
Y el resto ya se vuelve muy confuso, casi onírico, y pareciera cada vez más que el mundo al que había sido enviado Darío, no era tal vez lo que su jefe imaginaba encontrar. Aunque su opinión en los destinos de esta historia no importen en verdad. 
Porque el protagonista después de todo será Darío. Su jefe, o si se quiere, la empresa en que trabaja, fueron solamente quienes le dieron los medios para poder llegar hasta aquel lugar. Nada más. Él será, después de todo, quien deba investigar por si mismo quienes son los que mueven los hilos en ese extraño universo de bolsillo. 
Descubriendo con el tiempo que su lugar pareciera ser solo el de una pieza faltante en un enorme tablero de ajedrez, del que no supo, hasta un tiempo después, de que podía sumarse a jugar. Y de que aquel juego venia buscando revancha hacia un buen tiempo. 

El Dibujo 


Junto con los diálogos, con quienes van de la mano, el lápiz de Sanz pareciera ir desde lo más épico -con impresionantes ilustraciones de una sola hoja- hasta la oscuridad mas solitaria -cuando deja ver que tan magníficos son los lugares en donde habitan sus monstruosos, así como misteriosos, personajes-. 
La dinámica con que nos mueve, al momento de estar leyéndolo, es impresionante e ingeniosa. Nos da un baile visual en donde él es quien sabe moverse, mientras que nosotros, nos dejamos llevar como si fuésemos aprendices. 

Lo Malo, después de tanta cosa buena

El día que termine de leerlo, que fue dos días después de que lo retire de la biblioteca; sentí en esa última página -donde decía terminar la historia- que faltaban por aclararse muchas cosas. Así como que el autor podía seguir para unas cuantas páginas más todavía. 
¿Dónde está la crítica entonces? En que si desarrollaste medianamente bien el argumento de una historia, aunque pudiera decirse que con algunos que otros baches, no podes cerrarla de una forma abrupta. Como si fuera una tira auto conclusiva y no una novela grafica. No. Tenes que dar mínimamente un cierre coherente a todo lo que estabas contando anteriormente. 
Una cosa es cambiar la marcha con que el autor estaba contándonos algo -a través de un giro argumental con respecto a la situación que vive el personaje- y otra, que la redirija hacia un final, pongámosle conclusión; que nada tiene que ver con el argumento que nos narraba anteriormente. Aunque esto último, pudiera o no tener, una relación aparente con la idea planteada en un principio. 
Y creo que eso remarca el hecho de que la historia pareciera ser resultado de una constante improvisación. Dejándonos ver que la intención del autor, al momento de ver su trabajo, era la de  convencerse a sí mismo, a medida que lo iba terminando, si era o no de su agrado. 

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